bt2511_camp_storytelling_kristina_hero_mobile.jpg

storytelling interior

Kristina Tjäder

Kristina Tjäder begyndte at skabe allerede som barn, et kald der førte hende til Paris og senere til Stockholm, hvor hun slog sig ned lidt uden for byens centrum. 

TEKST: Fanny Ekstrand   PHOTO: Magnus Mårding

bt2511_camp_storytelling_kristina_img1.jpg
bt2511_camp_storytelling_kristina_img2.jpg
bt2511_camp_storytelling_kristina_img3.jpg
bt2511_camp_storytelling_kristina_img1.jpg
bt2511_camp_storytelling_kristina_img2.jpg

Som ung designer grundlagde hun i begyndelsen af 2000'erne modehuset House of Dagmar sammen med sine to søstre. Men efter mange år i sit eget modebrand begyndte designbranchen at trække i hende, og Kristina forlod stillingen som chefdesigner for i stedet at grundlægge brandet Hyfer Objects. 

Med Hyfer Objects ønsker hun at udfordre vores syn på luksus og hvad design kan være. Ved at sætte spørgsmålstegn ved konventioner, produktionsled og materialer omdanner de affald til skatte – eller som Vogue skrev om Hyfer: ”Hyfer Objects are turning waste into interior treasures”. Kristina har beklædt sin spisestue med tapetet Toile de Jouy, som tager hende med på en rejse tilbage til den tid, hvor hun var nyforelsket i Paris.

Det var gennem hendes farmor Dagmar, navnesøster til søstrenes virksomhed House of Dagmar, at Kristina fik afløb for sin skaberglæde fra en tidlig alder. Dagmar lærte Kristina at sy, og sammen syede de tøj og accessories til alle hendes dukker. 

”Så snart jeg kunne sy, begyndte min farmor at lære mig at lave mønstre, og jeg begyndte at sy mit eget tøj. Det så sikkert ret mærkeligt ud dengang – min stil skilte sig meget ud fra andre unges på den tid. Jeg syede jakker og kjoler af grove møbelstoffer og lod virkelig kreativiteten flyde. Jeg ville bare skabe noget, og jeg elskede at skitsere det, jeg ville sy.”

Det var Kristinas mor, der foreslog, at hun skulle søge ind på en designskole i Paris. Selvom Kristina aldrig havde turdet håbe på, at hendes interesse for mode kunne føre til noget i fremtiden, sendte hun sin ansøgning.

”Jeg blev optaget og flyttede til Paris det efterår. Hele uddannelsen var på fransk, og mit franske var virkelig dårligt, men jeg lærte hurtigt, og jeg blev fuldstændig forelsket i Paris.”

Kristina ser tilbage på årene i Paris som nogle af de mest skelsættende i hendes liv. Byen omsluttede hende, og studierne førte både til spændende møder og adgangsbilletter til nogle af de mest eksklusive modehuse. Det var også her, hendes kærlighed til kvalitet voksede frem. 

”Paris kan virkelig fylde én op – man elsker og hader det på samme tid. Men lige dér og da flyttede en lille fransk kvinde ind i mig, som aldrig helt har forladt mig. Der er noget ved den by – den er kærlighed og drama, hede diskussioner og romantik på én gang. Den franske kultur sætter som en gylden kant på alt, vinen smager lidt bedre, osten er lidt mere cremet, og så taler de med hele kroppen – det passer mig.”

Som ung designer grundlagde hun i begyndelsen af 2000'erne modehuset House of Dagmar sammen med sine to søstre. Men efter mange år i sit eget modebrand begyndte designbranchen at trække i hende, og Kristina forlod stillingen som chefdesigner for i stedet at grundlægge brandet Hyfer Objects. 

Med Hyfer Objects ønsker hun at udfordre vores syn på luksus og hvad design kan være. Ved at sætte spørgsmålstegn ved konventioner, produktionsled og materialer omdanner de affald til skatte – eller som Vogue skrev om Hyfer: ”Hyfer Objects are turning waste into interior treasures”. Kristina har beklædt sin spisestue med tapetet Toile de Jouy, som tager hende med på en rejse tilbage til den tid, hvor hun var nyforelsket i Paris.

Det var gennem hendes farmor Dagmar, navnesøster til søstrenes virksomhed House of Dagmar, at Kristina fik afløb for sin skaberglæde fra en tidlig alder. Dagmar lærte Kristina at sy, og sammen syede de tøj og accessories til alle hendes dukker. 

”Så snart jeg kunne sy, begyndte min farmor at lære mig at lave mønstre, og jeg begyndte at sy mit eget tøj. Det så sikkert ret mærkeligt ud dengang – min stil skilte sig meget ud fra andre unges på den tid. Jeg syede jakker og kjoler af grove møbelstoffer og lod virkelig kreativiteten flyde. Jeg ville bare skabe noget, og jeg elskede at skitsere det, jeg ville sy.”

bt2511_camp_storytelling_kristina_img9.jpg
bt2511_camp_storytelling_kristina_img8.jpg

Det var Kristinas mor, der foreslog, at hun skulle søge ind på en designskole i Paris. Selvom Kristina aldrig havde turdet håbe på, at hendes interesse for mode kunne føre til noget i fremtiden, sendte hun sin ansøgning.

”Jeg blev optaget og flyttede til Paris det efterår. Hele uddannelsen var på fransk, og mit franske var virkelig dårligt, men jeg lærte hurtigt, og jeg blev fuldstændig forelsket i Paris.”

Kristina ser tilbage på årene i Paris som nogle af de mest skelsættende i hendes liv. Byen omsluttede hende, og studierne førte både til spændende møder og adgangsbilletter til nogle af de mest eksklusive modehuse. Det var også her, hendes kærlighed til kvalitet voksede frem. 

”Paris kan virkelig fylde én op – man elsker og hader det på samme tid. Men lige dér og da flyttede en lille fransk kvinde ind i mig, som aldrig helt har forladt mig. Der er noget ved den by – den er kærlighed og drama, hede diskussioner og romantik på én gang. Den franske kultur sætter som en gylden kant på alt, vinen smager lidt bedre, osten er lidt mere cremet, og så taler de med hele kroppen – det passer mig.”

bt2511_camp_storytelling_kristina_img4.jpg

”Paris kan virkelig fylde én op – man elsker og hader det på samme tid. Men lige dér og da flyttede en lille fransk kvinde ind i mig, som aldrig helt har forladt mig.”

bt2511_camp_storytelling_kristina_img4_mob.jpg

”Paris kan virkelig fylde én op – man elsker og hader det på samme tid. Men lige dér og da flyttede en lille fransk kvinde ind i mig, som aldrig helt har forladt mig."

Kærligheden fandt også Kristinas adresse under hendes tid i Paris, og sammen med sin kommende mand blev hun boende i byen og arbejdede, før Stockholm ventede oppe i det nordlige Europa. Men Paris vil altid være deres by, og de rejser tilbage så ofte de kan for at gå en tur ned ad mindernes boulevard. 

”Millenniumskiftet var en spændende tid i Stockholms modescene. Acne Studios var lige startet, og sammen med dem kom en række andre mærker, der hurtigt gjorde sig bemærkede. Mine søstre og jeg, der på det tidspunkt arbejdede i forskellige dele af branchen, følte, at der var noget, der manglede. Idéen var at satse på kvalitet, og som altid for mig begynder inspirationen med materialet. Jeg var netop kommet hjem fra nogle garnmesser og var helt besat af det, så vi startede med strik.”

At materialer er gnisten, der antænder Kristinas skabertrang, er der ingen tvivl om. Under sin tid som chefdesigner hos House of Dagmar introducerede hun en række innovative og bæredygtige materialer og arbejdsmetoder – noget, som Dagmar var meget tidlige med. Arbejdet for en mere cirkulær modeverden blev Kristinas hjertesag. 

Men med tiden voksede interessen for interiør og møbeldesign, og da hun for nogle år siden rejste sig fra chefdesignerstolen, var skridtet ind i designverdenen naturligt. Det spørgsmål, hun så mange gange havde stillet sig selv på Dagmar – "hvad kan vi skabe, der er smukt af det, der allerede findes?" – fik en helt ny betydning, og brandet Hyfer Objects blev født. 

”At skabe for mig er at give form til sine tanker og idéer – uanset om det har et kommercielt eller et kreativt formål. Men når jeg designer, tænker jeg altid i silhuetter, og jeg ser det, som om jeg har ét ben i mode og ét i design. Min arbejdsmetode hænger nok sammen med min uddannelse, hvor vi i Paris draperede meget på en mannequin med et bomuldsmateriale kaldet ’toile’. Det bliver meget håndværkspræget, og materialet får lov til at styre. Præcis sådan startede Hyfer – vi fandt forskellige materialer, blandt andet gamle fiskenet og restmaterialer fra skovindustrien, ting der ellers ville være blevet brændt. Det, de har til fælles, er, at de er utroligt formbare gennem innovative teknikker som 3D-print. Alle vores møbler er cirkulære – de har været noget før, og de kan blive til noget nyt efter. Vi vil udfordre den traditionelle måde at se på luksus.”

bt2511_camp_storytelling_kristina_img5.jpg
bt2511_camp_storytelling_kristina_img6.jpg
bt2511_camp_storytelling_kristina_img5.jpg
bt2511_camp_storytelling_kristina_img6.jpg

”Tapetet Toile de Jouy vækkede den franske kvinde i mig, som flyttede ind under min tid i Paris.”

Interiøret er, ligesom Kristinas designfilosofi, forankret i en dyb kærlighed til kvalitet og historie. Når det kommer til Kristinas eget hjem, har følelse og funktionalitet fået lov til at styre. De mange og intense år i modebranchens hurtige karussel skabte et behov for et sted at lande, hvor man kan lade op og tilbringe tid med familien. 

”Det var husets rene linjer og udfordrende kubistiske dimensioner kombineret med den frodige grund, der afgjorde det. Jeg, som kommer fra Göteborg og troede, at jeg ville have havet lige uden for døren, fandt virkelig mit hjem i den lille skov af egetræer, som vores grund består af. Vi tog huset og gjorde det til vores eget, skabte en ny plantegning og nye flow. Jeg har meget let ved at visualisere og tænker mest i billeder. Interiøret bliver en kombination af det, jeg trives i, og det, jeg synes er smukt. Blandingen bliver eklektisk – en sammensmeltning af gammelt og nyt, designermøbler og loppefund. Jeg synes, at trends i sig selv er ret uinteressante og har altid ment det, men jeg finder det interessant, hvad der skaber en trend.”

Kristina beskriver sit hus som ‘mest vægge’ – et kubistisk hus med masser af forskellige vinkler og niveauer. Vinduerne sidder både højt og lavt og i loftet, hvilket skaber mange interessante lysstrømme.

”Man behøver næsten ikke have kunst på væggene, for arkitekturen i sig selv er så interessant, og lyset taler sit eget sprog. Men da væggene er som husets egen hud, ville det være synd at lade dem være nøgne. Tapetet Toile de Jouy vækkede den franske kvinde i mig, som flyttede ind under min tid i Paris. Da Toile de Jouy, som for mig repræsenterer den franske kultur, livsstilen og kærlighedens væsen, blev sat i kontrast til det grafiske sort-hvide og vores hus’ moderne arkitektur, blev det næsten en beskrivelse af mit liv.”

Væggene klædt i Toile de Jouy hjemme hos Kristina skaber en fransk ambiance i kontrast til den skandinavisk minimalistiske arkitektur – en blanding, der danner en unik helhed, som følges som en rød tråd gennem huset. 

”Jeg elsker, hvordan egetræerne i tapetet fanger egetræerne i vores have. Men frem for alt ser jeg historien, der udspiller sig foran mig på væggen. Det er lidt som en film, der spilles op – måske et trekantsdrama eller måske en ménage à trois? I Frankrig har alle en elsker. Mit første år i Paris boede jeg til leje hos en fransk kvinde, og jeg måtte ikke være hjemme fredag aften, fordi hendes elsker skulle komme. Det var nu meget heldigt, at jeg endte med at forelske mig i en svensk mand i Paris alligevel.”

Om Kristina Tjäder

Erhverv: Designer & grundlægger af Hyfer Objects
Alder: 53 år
Uddannelse: Skrædderi og modedesign på École Esmod i Paris.
Bedste indretningstip: Bland gammelt og nyt med design og personlige favoritter for et eklektisk hjem.
Aktuel med: Hyfer Objects

{"blockSystemId":"0424bab7-0532-45c8-8c99-347d7f8a02ad"}